Fragmento del texto DIOS PARPADEA en Letra Tangente 16/01/2011

Texto e imagen son dos elementos fundamentales en mis trabajos .No renuncio a la posibilidad de abrir infinitos mundos dentro del universo de la obra. La palabra junto a la imagen se hace trazo, punto, línea, dibujo, y como una espiral, dentro del cosmos de lo creado, nos introduce en el vórtice de su esencia y nos muestra su infinito.

Para mí la dualidad: imagen y palabra, su coexistencia: vida-muerte, su polaridad: encuentro desencuentro, son la clave que busco para decir y proponer.

En un comienzo mis trabajos nacen de un sentimiento, una vivencia personal o ajena a mí, pero que me motiva y emociona. La idea que surge de ese sentir se torna hilo conductor para definir y decir; es por esa razón, que muchos de mis trabajos forman parte de series, que voy desarrollando en el proceso creativo. Para citar algunas de ellas: Rostros habitables, Hilo de Ariadnna, Versos pájaros, Barco de la luna.

Trabajar con materiales y técnicas distintas siempre ha sido una de mis constantes: vidrio, cerámica, pintura, grabado, impresiones. Los materiales los considero como un medio del que me valgo para decir. El papel, casi siempre está incluido en ellos, quizás por ser el soporte tradicional de la escritura, o tal vez por las sensaciones que me transmite, quizás por su naturaleza vegetal que se transmuta y puede ser reciclado haciéndome saber de su inmortalidad, de la vida más allá de la vida. O tal vez por las sensaciones táctiles que me provoca,; aun en mis pinturas tienen un lugar preponderante, aunque a veces oculto bajo capas y capas de color dejándolo asomar en su blancura, pliegues, prominencias. Para mì el papel es semejante al espíritu humano.

¿Quien soy? ¿Hacia dónde voy? Soy una nómada de la palabra, una poeta de a pie, simplemente: una creadora.

Más allá del tiempo vive la palabra. Acudirá a la cita y se hará constelación . Paraíso perdido donde las historias se iluminan de relámpagos azules.


Anna Fioravanti

miércoles, 13 de junio de 2018

GALERIA DE ARTE NACIONAL 10 DE MAYO AÑO 2012

CARACAS, jueves 10 de mayo, 2012 Secciones Arte y Entretenimiento EN CONMEMORACIÓN DE ARMANDO REVERÓN EL UNIVERSAL
 jueves 10 de mayo de 2012        12:00 AM
Exposición: La Galería de Arte Nacional inaugura hoy, a las 12:00 p.m., la exposición del pintor Claudio Castillo, Génesis de la Identidad. Y el sábado abre la exhibición Homenaje al artista plástico. Muestra colectiva.
Ahí participan Víctor Julio González, José Moreno, Rafael Rosas, Luis Noguera, Anna Fioravanti, Manuel Pérez, Efraín Ugueto, Natalia Rondón, Isbecia Llavaneras, Paolo Consoni y Ramón Morales Roíz.
Conversatorio: Hoy el profesor Luis Delgado Arria realizará el Conversatorio Armando Reverón... ¿fue un socialista? La cita es en el Museo Rómulo Gallegos en la Fundación Celarg a las 5:00 p.m. Es gratis. Tertulia: Dentro de la programación de Feria de Arte que se realiza en la Galería de Arte Nacional por el Día del Artista Plástico se llevará a cabo una tertulia entre artistas impulsada por el programa Creadores Visuales de Venezuela. La actividad se realizará en el hall principal de la GAN hoy a las 2:00 p.m. Performance: La artista Andrea Posani realizará la acción Dibujos nocturnos en la entrada a la Sala RG del Celarg a las 7:30 p.m. Avenida Luis Roche. Reconocimiento: El Gabinete Estadal de Cultura en Yaracuy reconocerá la labor de los artistas plásticos más destacados de los catorce municipios del estado. A ellos se les otorgará el reconocimiento "Cirilo Mendoza". Además, en la entidad se realizan actividades en honor a Armando Reverón durante todo el mes.

http://www.eluniversal.com/arte-y-entretenimiento/120510/en-conmemoracion-de-armando-reveron




No hay comentarios:

REFLEXIONES



Toda obra es única e insustituible no en su forma sino en su esencia, y esto es lo que logra que el producto final no se parezca a otros de su especie, y la convierta en inimitable, dándole a la obra realizada un carácter de único.

El arte es poesía, y la obra de arte metáfora que apresa la esencia de lo inmutable y los accidentes del ser. Concebida la pintura como un cauce, podemos imaginar rostros, mundos, espacios que nada tienen que ver con lo "real", o con lo establecido como tal. Pero, las cosas, o lo que nos rodean no son realidad solo porque existen, existen porque son nuestra realidad. Y que es la realidad, sino todo lo que no solo es posible sino lo que creemos posible o como verdadero.
Lo real es un aspecto del ser, y una obra es un aspecto del SER, es espejo que nos muestra o nos lleva a descubrir nuestra esencia logrando la fusión entre el sujeto y el objeto contemplado.

SEGUNDO ESPEJO


Recorro el lienzo
en la ronda de mis huellas.

Atravieso universos
sin puertas ni ventanas.

En las ramas de las manos
llevo presos los sueños.

El pincel
como un río
no desvía su cause
y baña mis raíces
hundidas en luz de estrellas.

La piel es arco iris
sin sombras ni dimensiones.


Como agua que desborda
por la lluvia,
las gotas de colores
caen de mis dedos.

El lienzo,
como ventana abierta,
muestra silencios plenos de luces.

Anna F. 2007